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变与不变(世界读书日独家首发 | 全二册)
铃木敏夫 试读
43小时候在看的电影,长大后还会频频回顾。放眼世界,若问哪家工作室的电影能让观众心中激荡起这般感受,吉卜力可能是被提到最多的名字。 本书是吉卜力jin牌制作人铃木敏夫最全文章合集,含《吉卜力的哲学》《吉卜力的文学》全二册。作为宫崎骏、高畑勋背后的男人,铃木敏夫不仅是吉卜力的掌舵人,更是强大精神支柱。本书收录他近百篇随笔、讲稿、对谈,幽默讲述从《风之谷》《魔女宅急便》《千与千寻》等经典作品到《起风了》《红海龟》等近年作品的幕后故事,解密从吉卜力初创到鼎盛的成长哲学,带领读者近距离感受吉卜力的温暖日常。 此外,本书还包含铃木敏夫与日本知名动画导演押井守、大热日剧《火花》原作者又吉直树等人的经典对谈。 简体中文版首度出版之际,铃木敏夫特别撰文,并亲绘猫咪礼卡,致意中国读者。
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剑桥艺术史(全八册·全新修订加强版)
苏珊·伍德福德 试读
《剑桥艺术史》(全八册)是剑桥大学出版社倾力打造,欧美顶级艺术史权威联袂撰写的一套西方艺术入门读物。此系列含八册小书《古希腊罗马艺术》、 《中世纪艺术》、《文艺复兴艺术》、《17世纪艺术》、《18世纪艺术》、《19世纪艺术》、《20世纪艺术》、《绘画观赏》。自上古的雕塑、建筑,至现代的绘画、摄影,萃集每个时代的艺术珍品,纷呈每个时代的主要特征,图文并茂,相得益彰,带领读者在书页间穿越西方艺术几千年的绝美风景。
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摄影基础
张小喻 试读
15摄影并不是对拍摄器材简单的应用,而是一种技术、理念与艺术灵感相融合的创作过程。如果你拥有了相机、手机等拍摄器材,要想拍出好的摄影作品,首先就应该学习摄影理论和摄影技术,而且还要培养一定的艺术审美。 本书对数码摄影涉及的概念、理论、技术、硬件常识,以及构图、用光、色彩等美学理论进行了详细介绍。本书主要内容包括认识摄影与相机,熟悉摄影器材,曝光与测光的原理与技巧,照片的虚实、动静、画质与色彩,对焦原理与技巧,摄影构图基础、技巧与经验,实拍中用光的技巧,摄影中的色彩运用,等等。 本书内容全面,知识体系完整、系统,囊括了摄影的基础理论与拍摄实战的全方位知识,适合摄影爱好者参考学习,也可以作为高等职业院校相关专业的教材使用。
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剧本:影视写作的艺术、技巧和商业运作
(美)理查德·沃尔特 试读
18加州大学洛杉矶分校(UCLA)电影学院的影视写作专业在全美国排名No.1,而本书作者理查德·沃尔特是这个专业的主席。他讲授的影视写作课被《纽约时报》《华尔街日报》《洛杉矶时报》一致评价为富有传奇色彩,不仅桃李天下,更有学生接二连三地获得了奥斯卡、金球奖等奖项。《剧本》作为这门课程的内容大纲,涵盖了标准的剧本格式、剧本修改方法、真实的业界环境,三十多年来被全世界一百多所大学当作教科书使用。通俗易懂,手把手教你写出一部专业的影视剧本。
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梵高手稿
文森特·威廉·梵高 试读
梵高一生中写过很多信,大多数都是寄给弟弟提奥的,也有不少是写给家人和其他艺术家的。梵高一生中也画了很多画,而基本上每一幅都被他在信中用如诗般优美的语言细细描述过。 在这本全新翻译的梵高书信集中,纽约大都会艺术博物馆的安娜·苏,从近千封书信中精心挑选了150多封,撷取了梵高在其中描写这些作品创作、构思过程的片段,以及他对艺术、艺术家、文学、宗教、景观等众多话题的独特见解,配以信中提到的画作以及书信原稿作为参照,向所有热爱梵高的人展示出了一个不一样的梵高。 在这本书里,梵高没有被生活琐事所侵扰,没有精神的痛苦与压力。在这里,梵高只属于绘画,属于艺术,属于那片金黄的麦田与飞过群鸦的天空。
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故事:材质、结构、风格和银幕剧作的原理
罗伯特·麦基 试读
81自1997年初版以来,“故事”一直是全世界编剧的第一必读经典,至今,仍属于美国亚马逊最畅销图书中的Top1%。集结了罗伯特·麦基30年的授课经验,本书在对“教父”“阿甘正传”“星球大战”等经典影片的详细分析中,清晰阐述了故事创作的核心原理,其指导意义不应只被影视圈的人所认识,更应得到小说创作、广告策划、文案撰写人才的充分开发。 2014年“故事”中文版全新修订升级,译者周铁东拥有深厚的国内外影视行业实践经验,文风犀利。
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对立之美:西方艺术500年
严伯钧 试读
《对立之美:西方艺术史》采用“二元对立法”为大众讲述西方艺术史,作者在研究对象众多的艺术史中,找到同一时期成就高且又风格迥异的两位艺术家,对他们进行研究、归纳,为读者建立西方艺术史的坐标系,帮助读者系统地了解西方艺术史,让读者在阅读本书之后触类旁通,透过历史看艺术,再透过艺术看历史,方能知其然,也知其所以然。 《对立之美:西方艺术500年》把艺术家、艺术品所处年代的社会背景打通介绍,捋清脉络和关系,还原艺术史的真相。理解一条逻辑线: 用“二元对立法”理清古希腊至今的艺术流派产生、发展、流变背后的逻辑。认识 200 位艺术界超级IP: 帮你搞清至少 200 位人类历史上伟大的艺术家的300件艺术品。熟悉艺术专业术语: 大到“三位一体”、文艺复兴,小到失点、延音,无论是大众熟知的,还是艰深晦涩的,所有艺术专业术语,你都将不仅知道是什么,还能知道为什么。顺手做个欧洲通: 充分地了解不同时期的欧洲社会,从艺术史的角度了解欧洲史的详细版图。
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我们这一代
肖全 试读
这是一本“新时期文化艺术界人物影像集”,作者肖全用手中的相机,记录了1980-1990年代一线文艺工作者群像。书中百余位人物都生于五六十年代,成长于八九十年代,是诞生于新中国成立后的孩子。生长于红旗下,经历过时代动荡,但在之后的二三十年里,开始在诗歌、电影、文学、音乐、美术等领域自由生长,逐渐汇聚成一条磅礴的文艺长河。在并不乐观的环境下冲破阻碍,为中国打开一扇改变历史的大门。 20世纪90年代,姜文、巩俐、窦唯、崔健、三毛、张艺谋、贾平凹、陈凯歌、杨丽萍、余华、王安忆、陈丹青、唐朝乐队……他们在肖全的镜头下展现出自我的真实,或安静、或张扬、或痛苦、或思索。肖全通过其作品《我们这一代》,将这些难得一见的真实全部呈现于你我面前。
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从一条线开始学素描(全2册)
OCHABI Institute 试读
初学者适用的素描教科书。本书循序渐进地分析了素描的技法:从画线条到画平面图、立体图,绘画效果逐步深入;从静物到人物、街景,描绘对象逐步丰富。每个教学案例都有详解步骤,可以按步骤理解原理后专心练习,便于初学素描的读者在纸上确定物体的形体关系。 在绘制的过程中还有各种“技巧提示”,会对物体的结构进行分析,带领读者尽快扎实地打好绘画基础。对画画没有自信的初学者,立志报考美术类院校的学生,正在做插画师、漫画家或其他创造性工作的人,都可以学到专业的知识和思考方法,真正让你将脑海中浮现的印象迅速描绘成图画。
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推销员之死
阿瑟·米勒 试读
《推销员之死》是米勒戏剧创作的巅峰之作,荣获普利策奖和纽约剧评界奖,为他赢得国际声誉。推销员威利·洛曼因年老体衰,要求在办公室里工作,却被老板辞退。威利懊丧之下,责怪两个儿子不务正业,一事无成。儿予反唇相讥,嘲笑他不过是个蹩脚的跑街罢了。老推销员做了一辈子的美梦,现在全都幻灭了,自尊心受到严重挫伤。他梦呓似的与他那已故的、在非洲发财致富的大哥争论个人爱好的事业,最后他为使家庭获得一笔人寿保险费,在深夜驾车外出撞毁身亡。该剧体现了米勒的悲剧现实化、生活化的特点,揭示了美国梦的真谛,告诫我们单纯地追求物质的富足并不能带来精神的自由和充实;否则,梦成虚妄,必然导致毁灭。本书为《推销员之死》、《萨勒姆的女巫》和《都是我的儿子》合集,是阿瑟·米勒代表剧作集。
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画画就这么简单 解压手账简笔画
一起来玩简笔画 试读
压力,是当代所有人都要面对的一个词,每个年龄段都面临着各样的压力。有很多减压的方式,可以通过学习的方式让自己减压,如参加一个课程、看一本书。跟着本书作者的笔迹,一起开始画画之旅吧。 本书共介绍了11章的内容。从如何画出可爱的简笔画开始,第1章介绍了基本的绘画工具和技法。第2章“‘脑洞’大开,快来找找属于你的字母小人!”以26个英文字母为创作元素,介绍了不同主题、不同风格的Q版人物手账简笔画。第3章“‘宅家’是舒适的时光”介绍了9种常见的跟居家相关的场景,教你学会画熟悉的地方。第4章“出发吧!旅途中都是欢乐!”、第5章“大自然自带减压秘诀”分别介绍了旅行见闻和表现植物元素的绘制方法,体验轻松翻阅几页纸,拥有“绿色”好心情+旅行几千里的乐趣。第6章“救命!这些萌物也太可爱了吧!”、第7章“何以解忧,唯有美食”分别介绍了动物和美食的画法,形象可爱的动物、诱人的美食都让你心情愉悦,快乐学画。第8章“人物这样画,简单又可爱”和第9章“一起度过的重要节日和快乐时光”,分别介绍了正比人物、节日的画法,可以学起来,给你爱的人一个惊喜。最后两章则介绍了创意画法。
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收藏与鉴赏:彩色宝石大全(套装共五册)
王晓华 试读
本书包括《碧玺鉴定与选购从新手到行家》,《彩色宝石辨假》,《绿松石鉴定与选购从新手到行家》,《欧泊鉴定与选购从新手到行家》,《宝石鉴定与选购从新手到行家》
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救猫咪 2:经典电影剧本解析
布莱克·斯奈德 试读
《救猫咪2:经典电影剧本解析》是剧本导师布莱克·斯奈德“救猫咪”系列第二册。 本书延续了第一册高效实用、诙谐幽默的写作风格,通过回顾影史上的各类经典电影,透彻细致地介绍了成功电影所必备的类型和结构要素。全书将主流商业电影分为10种类型,并列举了50部代表性的影片,其中有《拯救大兵瑞恩》《异形》这样的名作,也有《少棒闯天下》《黑神驹》等影史遗珠。作者娴熟地分析了这些影片的结构和故事节奏,阐明其共性和独创性,帮助编剧为自己的故事找到类型边界,并做出突破和创新。对于新手编剧来说,这是一堂快速汲取前人经验的特训课;而对于影迷来说,这又是一份丰盛有趣的电影清单,为你的电影之旅增添色彩。
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音乐制作7天速成 Cubase编曲教程
陈飞 试读
本书是为想要快速上手Cubase软件,在短时间内制作出音频小样或音乐的读者量身定制的速成入门教程,可帮助读者在7天内掌握使用Cubase制作音乐的基本知识和操作。 本书7天的内容安排如下。 第1天为基础操作讲解,读者将快速熟悉Cubase的界面及音乐制作前的必需操作;第2天至第5天为4个声部(四大件乐器)的点对点突破技术学习;第6天和第7天分别以节奏动感的音乐和舞曲风格的音乐为例,讲解制作音乐的完整步骤。 7天的学习内容针对性强,内容集中,并使用大量的图片和曲谱实例进行示范讲解,即使是初学者也能轻松上手。跟随书中的步骤进行操作,相信你很快就能掌握使用Cubase制作音乐的技能。 本书适合音乐制作零基础读者阅读。
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温故一九四二(典藏版)
刘震云 试读
19讲述了一个不能不为人知的、关于饥饿的故事。 刘震云形象地说:1942年河南因旱灾饿死的民众,相当于在那里建了三座奥斯维辛!冯小刚说:“二战时,希特勒和纳粹屠杀犹太人的事情全世界都知道,但在1942年,中国河南旱灾饿死300万人,却很少人知道,不要说外国人,中国人也不知道。刘震云为此写了一本书,我在1993年看到,非常震撼。” 当年旱灾、蝗灾使粮食颗粒无收,哀鸿遍野,三千万民众离乡背井去陕西逃荒。刘震云为重温那段几乎已被这个民族淡忘的历史,走访灾难的幸存者,完成调查体小说,他也由此成为这场灾难的唯一记述者。
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50000年人类艺术史
约翰-保罗·斯通纳德 试读
从50000年前的洞穴壁画讲到40年前的后现代艺术! 一部纵贯五万年、横跨六大洲的人类艺术史!从旧石器时期的洞穴壁画到今天的观念艺术,对世界艺术进行了完整的介绍。从非洲人俑、美洲装饰、古希腊瓶画、印度佛像、伊斯兰建筑、日本浮世绘、中国山水画,到浪漫主义、印象派、立体主义、野兽派、摄影艺术……近距离感受艺术品魅力的同时探索艺术品背后折射的人类思维方式,人类与世界的关系,人类的创造性冲动。通过人类如何开始创造、为什么要创造等问题引导读者思考人类与艺术的关系。 翻开本书,跟随英国艺术史学家约翰-保罗·斯通纳德,理清50000年人类艺术史的脉络和变迁!
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摄影美学:构图、用光、色彩三大摄影语言实战精解
郑志强 试读
摄影美学是学习摄影的基础,也是决定摄影作品成败的关键性因素。通俗地说,一张照片为什么好看、耐看,它是遵循了传统意义的摄影美学规律。本书从摄影美学的意义开始讲解,详细介绍了构图、用光与配色的美学知识。其中,构图方面,主要介绍构图的艺术,驾驭点、线、面等经典构图法则,简单构图出好片,人像摄影画面设计与美姿技巧,真正的构图能力等内容;用光方面,主要介绍曝光与影调,驾驭摄影光线,光影的魅力,室内人像布光与实拍等内容;关于配色,介绍了色彩控制基础、摄影配色艺术、风光与人像配色技巧等内容。 本书可以帮助摄影新手从入门开始循序渐进地学习摄影美学知识,培养美学能力;也可以帮助有一定基础的摄影者提高自己的摄影及审美水平;还可以作为摄影培训机构的教材来使用。
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手机摄影从入门到精通
FUN视觉 试读
24手机摄影如今俨然成了一个非常热门的摄影领域,不仅诸多手机厂商以手机摄影功能为卖点,而且在大型的摄影赛事中也开辟了专门的手机摄影赛区。虽然手机摄影看似非常简单,但要拍出一张漂亮的手机摄影作品,并非易事。本书专门针对使用手机摄影应该掌握的各种操作方法、摄影理论、后期处理APP进行了深入讲解。其中既包括确保照片清晰的小技巧,也有不少能够提高照片形式美感的摄影技法。通过学习本书,即使是从未接触过摄影的手机用户,也能够拍出漂亮的大片,让你在朋友圈获得“点赞”无数。
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少女进行时:人像摄影实战案例与后期
陈滔(西瓜呆毛汪) 试读
本书是一本人像摄影实战案例与后期指南,本书采用案例的形式,详细讲解在不同创作场地、不同光线、不同主题的条件下应该如何从准备、到拍摄、到后期,一步步完成一套完整的拍摄流程。 作者和模特樱桃喵走遍了不同城市,在不同场合下拍摄了15组少女风人像摄影案例,并配有现场场地分析以及拍摄花絮以供对比学习。每组案例都配有后期修图步骤,两者结合起来,让读者能直观地体验摄影师拍摄以及后期的全过程。
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人物:文本、舞台、银幕角色与卡司设计的艺术
罗伯特·麦基 试读
《人物》分为四个部分:第一部,人物礼赞,探讨人物发明的灵感源泉,并为塑造你的才华奠定基础,以创作出具有超级想象力的虚构人物。第二部,人物创作,阐述见所未见的人物创作,从“由表及里”的方法开始,过渡到“从内到外”,拓展到多维度和复杂性,最后以最为极端的角色作结。第三部,人物宇宙,书写类型人物、表演以及读者/观众/人物关系。第四部,人物关系,通过铺陈五部散文、戏剧和影视作品中的“剧中人物”来阐明卡司设计的原则和技巧。
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佳能微单相机摄影与摄像实拍技法宝典
徐利丽 试读
本书系统地介绍了佳能微单相机的摄影与摄像技法。全书共16章,细致讲解了佳能EOS微单相机使用入门、曝光模式的特点与适用场景、对焦技术与佳能EOS微单相机对焦操作、曝光与测光、照片虚实与画质细节、影响色彩的4个因素、佳能EOS微单相机镜头系统、佳能EOS微单相机附件的选择与使用、构图与用光技巧、风光摄影实拍技法、人像摄影实拍技法、认识景别、拍摄视频需要的硬件与软件、视频前期拍摄与后期剪辑的概念、认识视频镜头语言、使用佳能EOS微单相机拍摄视频的操作步骤等摄影爱好者应该掌握的理论与技法。
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收藏圈:一个文物工作者的防骗手记
林必忠 试读
本书主要从古玩物件和行业乱象出发,讲述古玩收藏圈最为典型的几大乱象,讲述这些物件背后的诈骗故事以及造假手段,通过一个个生动故事,对乱象和骗局进多个角度的思考,分析如何建立一个透明、公正、真实、理想的古玩收藏圈。 该书收录的是作者几十年来游走于收藏圈遇见的、听见的、看见的各种骇人听闻的诈骗故事。它将带你走进一个不为人知的收藏江湖,这里有刀光剑影,也有侠骨柔情。让你在惊心动魄的故事中感受尔虞我诈,在防不胜防的套路中感悟人情冷暖,在造假制假的技艺中体会收藏不易。本书还分享了作者几十年来总结的防骗技巧和鉴别方法,为大众上了一堂生动有趣的反诈骗课,干货知识、技巧方法一个不落。 这不仅仅是一本书,更是一个江湖。
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书法答问
朱天曙 试读
《书法答问》是朱天曙先生多年书法创作、研究、教学经验的结晶,以一对一答初学者问的形式,层层深入地普及书法艺术的历史源流,引导点拨读者在学习书法、欣赏名作的同时,领略中国艺术蕴涵的文化精神。 全书分为三编,上编讲解书法入门常识,从笔、墨、碑、帖、用笔等基本概念入手,帮助初学者选择工具、从临摹入手学习书法。 中编以丰富的例子详释各种不同书体的流派演变、经典范本与临习要诀,精选篆、隶、行、楷、草各体的代表名帖,指导读者领略它们各自的形态美与精神风貌。 下编探讨书法的艺术审美,梳理历代书法理论,阐释书法与中国艺术传统的内在一致性。作者从自身出发,分享了多年创作研究的心得体会,纵横贯通了当代创作、个体经验与更加广阔的艺术空间。
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人体结构与动态绘制高效练习法
蒙小洛 试读
看到活泼可爱的人物,不禁想用画笔记录下他们的形象,却往往苦于画不好人体结构。本书是讲解人体结构绘制方法的专业教程,旨在帮助读者循序渐进地学习人体结构的绘制。 本书共4章,核心明确,重点突出。第1章讲解人体绘制入门知识,介绍人体结构绘制的基础;第2章讲解人体结构及其绘制方法,对如何绘制人体的重要部位进行详细介绍;第3章讲解人体动态及其绘制方法,介绍了重心、动势线等知识;第4章讲解人体与空间关系,重点讲解人体透视和N字法的运用。 本书适合绘画专业的学生和老师阅读,也适合美术设计领域相关从业人员学习或参考。
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魔法词典:AI绘画关键词图鉴(Midjourney版)
AIGC-RY研究所 试读
AI人工智能绘画工具的使用难点在于关键词(Prompt)的描述。如何写出更为恰当妥帖的关键词描述,从而让画面达到自己想要的效果才是重中之重。 本书针对对AI技术好奇的读者,以Midjourney软件为主,整理了一些当今流行的AI绘画关键词,按照精度渲染、构图视角、风格类型、色彩质感、光照效果、场景呈现等主题分类,每个分类下都详细讲解了此类关键词的词语名称、图片效果、提示词、重点词语等,以帮助大家更快地选取恰当、恰当的AI绘画关键词。 如果你能掌握这些关键词,并且灵活地应用到AI绘画中,那么你就可以“妙语生画”了!
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iPad Procreate漫画技法从入门到精通
飞乐鸟 试读
Procreate是一款使用于平板电脑、容易上手、功能强大的绘画软件。本书是一本讲解运用Procreate绘制动漫人物的教程。本书将带领读者从学习Procreate的运用技巧开始,一步步成为使用Procreate绘制动漫人物的达人。 全书共10章。第1章带领读者熟悉Procreate的操作和运用;第2章至第8章分别从头部、表情、人体结构、人体动态、服饰、道具与背景、氛围感等方面,讲解使用Procreate软件绘制动漫人物的技巧;第9章内容可以为新人画手接稿提供一些小提示;第10章则是分享了绘制漫画的相关素材。 本书适合动漫绘画爱好者、数码绘画爱好者、Procreate新手、绘画新手阅读和学习。
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神奇动物:邓布利多之谜
J.K.罗琳 试读
阿不思·邓布利多教授知道强大的黑巫师盖勒特·格林德沃正在着手夺取巫师界的控制权。邓布利多无法独自阻止他,于是委托神奇动物学家纽特·斯卡曼德带领一支勇敢的团队来执行一项危险任务:团队成员有男女巫师,还有一名麻瓜面包师。在此过程中,他们遇到了熟悉的和陌生的神奇动物,并与格林德沃日益壮大的追随者大军正面交锋。冒着这么大的风险,邓布利多还能旁观多久?《神奇动物:邓布利多之谜》官方剧本是这部电影的绝佳拍档。它邀请读者探索J.K.罗琳和史蒂夫·科洛夫斯撰写的完整剧本的每一个场景。书中还特别包含幕后花絮及大卫·叶茨、大卫·海曼、裘德·洛、埃迪·雷德梅尼、考琳·阿特伍德等人的评论。
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国宝100.(第4卷)
马未都 试读
用文物讲述历史,是了解历史的一种特殊欣赏方式。《国宝100》中,马未都从全世界的博物馆中遴选出100件中国文物,详细讲述。本套书共包括4本,分别涉及青铜、陶瓷、玉器、漆器、家具、法书、碑帖、绘画。它们有的得到无数赞誉,被国内精心收藏,有的在历史变故中辗转定居异国他乡。 《国宝100:第四卷》收录了《清明上河图》、圆明园兽首铜像、北宋范宽《雪景寒林图》、元代霁蓝釉白龙纹梅瓶、清乾隆田黄三联玺等享誉世界的重量级国宝25件,讲述了这些国宝的前世今生,以及围绕着国宝发生的很多不为人知的故事,同时插入大量精美图片,让读者对于每件国宝拥有更加直观的认识。
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摄影用光教程
张小喻 试读
光影是决定照片是否好看的关键因素之一。本书对摄影用光基础、照片影调、光与色的艺术、在不同自然光下创作迷人的光影效果、特殊的用光技巧、自然风光摄影的用光技巧、花卉与林木摄影的用光技巧、城市摄影的用光技巧、人像摄影的用光技巧、静物与商品摄影的用光技巧、摄影后期控光技法等内容进行了由浅入深的介绍。作者将比较抽象的用光理论原理,结合了具体的实战案例进行讲解,相信可以让读者能够更好的领会摄影用光的精髓,快速提高自己的摄影用光及审美水平。本书内容丰富,知识体系完整、系统,囊括了数码摄影用光的基础知识、拍摄实战与后期技法等全方位技巧,适合摄影爱好者参考学习,也可以作为高等职业院校相关专业的教材使用。
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救猫咪:电影编剧指南
布莱克·斯奈德 试读
17《救猫咪:电影编剧指南》是好莱坞知名编剧、剧本导师布莱克·斯奈德的代表作。这是一本简练、清晰的实战派指导手册,它不讲玄而又玄的原理理论,而是坦诚地传授好莱坞商业电影的经典写作套路和技巧,直截了当,上手即用。从让主人公“救猫咪”,到一句话故事,到结构节奏,再到推销剧本时必须注意的风险和机遇,作者结合自身多年的职业经验,对于商业剧本写作的方方面面都给与了细致清晰的解答。而且,还非常好笑。对于编剧新手来说,这是一本写满通关答案的“作弊纸”;对于职业编剧来说,这是一本常读常新的实用工具书。当然,它也适用于小说家、文案写作者,以及那些希望破解好莱坞套路的影迷们。
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珠宝玉石鉴定购买指南
何雪梅 试读
如何认知珠宝玉石?正确辨别珠宝玉石?准确评价珠宝玉石是每一位珠宝玉石爱好者以及珠宝玉石专业人士必备的基本知识。本书从珠宝玉石的基础理论入手,引领读者走进珠宝玉石的殿堂,揭开各种珠宝玉石神秘的面纱,全面领略它神奇的魅力。
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吃透中国史·春秋战国
我是不白吃 试读
《吃透中国史·春秋战国》是不白吃漫画大历史系列第4部。 春秋战国是中国历史上最具有传奇色彩的时期之一,从周平王东迁到秦始皇统一中国,历时 549 年。 在这期间,诸侯争霸、战火纷飞,贤主名将良臣辈出; 同时,它也是百家争鸣、文化开放、人才辈出、 学术风气活跃的年代。经历这段纷繁复杂的时期后, 中国逐渐走向大一统。 不白吃带你翻看《史记》《左传》《战国策》,一起去了解这段有些混乱却又精彩纷呈的历史。
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摄影大讲堂 数码摄影完全自学教程
神龙摄影 试读
《摄影大讲堂 数码摄影完全自学教程》是一本通俗易懂的摄影入门书,系统、全面、深入浅出地讲述了摄影的各个方面。从器材与原理到光圈、快门、用光等专业术语的详尽解释,从摄影理念到通过照片传递拍摄者对美的表达,从人物、风光、纪实、花卉、动物、静物和舞台等不同拍摄对象或主题的拍摄技法,到后期的完 美实现,本书都一一呈现。 《摄影大讲堂 数码摄影完全自学教程》图片精美,案例丰富,适合所有摄影从业人士以及摄影爱好者阅读,同时也适合大专院校作为教材使用。
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离世界名画一厘米.从莫奈、梵高到毕加索
齐晓晶 试读
相信每个人或多或少都看过一些世界名画,也许你知道这些画诞生于哪个时期,出自谁人之手,但画家创作的意图如何,画中藏着怎样的秘密,画外又诉说着谁的故事,你是否都了解呢?翻开这本书,将拉近你与每幅画的“距离”。如果给这个“距离”定一个尺寸,希望是一厘米。
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神奇的后期:12个场景精通摄影后期
刘高攀 试读
新时期的摄影创作,对后期处理的要求越来越高。不同题材的后期处理在具体操作和思路方面会有一定差别,但在RAW 格式基本调整、Photoshop基本功能应用方面却是相同的。所以,本书首先介绍了摄影后期所需要的基础知识,包括后期处理的基本功能和操作技巧,以及后期处理的高级经验;然后,本书再针对风光、人像、人文、街拍、延时视频等12个不同场景的后期技法进行详细讲解。本书并不要求读者学习后期处理的详细参数设定,因为那没有实际意义,对于不同作品来说,参数设定只是根据实际情况进行的操作。掌握后期处理的原理及所能实现的效果,才是本书介绍的重点。为了强化学习效果,本书配有配套电子书延展阅读、多媒体教学视频以及练习素材,以方便读者学习并快速掌握摄影后期入门及进阶知识技巧。
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人像摄影进行时丛书(套装共4册)
刘冰 试读
《人像摄影进行时》丛书是为了帮助入门级的人像摄影师更成熟、成功地表现人像主题而打造的,力图通过深入细致的案例解析,帮助读者扫清人像摄影之路上定会碰到的问题,并引发读者作更深层次的思考和拓展,达到举一反三的学习效果。这套书提供了一个独特的学习系统——理论铺垫、案例分析和精彩评论,值得你一遍、两遍,持续不断地阅读下去,在学习和领悟中,你会发现自己变得强大和成熟起来。
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AI写实人物绘画关键词图鉴:Stable Diffusion版
AIGC-RY研究所 试读
AI是当下无法阻挡的艺术创作趋势。 本书首先简要地介绍了关键词的使用方法,以及软件界面的参数,帮助读者大致了解生成图片的基本原理;正文实战部分,展示了画质渲染、构图视角、画面效果、人物类型、头发样式、头部细节、服装风格、人物动作、场景呈现等9大主题的AI图片生成效果,并给出了提示词说明,通过图文对应的方式帮助读者了解生成图片的具体方法,从而生成自己想要的图像。 本书适合对AI图像创作感兴趣的读者和有AI图像创作需求的设计师、插画师等阅读。
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手机摄影技巧150例
雷剑 试读
11《手机摄影150例》内容涵盖手机摄影从前期到后期的150个技法,涉及手机拍摄基础、构图、用光技法以及人像、美食、旅拍等专题。《手机摄影150例》特别适合手机摄影爱好者使用,能够让手机摄影爱好者看过技巧就会用,用了技巧就能提高。
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设计心理学1(增订版):日常的设计
DonaldA.Norman 试读
如果在旅馆里弄不清楚怎么开水龙头,或者面对不熟悉的炉灶或电灯开关时。即使再聪明的人也会手足无措。唐纳德·A·诺曼大胆地指出,不是你太笨,而是物品的设计没有考虑到用户的需求和心理。诺曼博士在《设计心理学1:日常的设计(增订版)》里,始终强调以人为本的设计哲学,将认知心理学和行为学等多学科的方法导入到设计之中。一方面诺曼博士从多个角度分析,更新了大量的案例提醒设计师关注,并找到人们的真正需求:另一方面诺曼也试图将大众转变为优秀的观察者,不仅能观察到糟糕的设计,也慢慢学会欣赏优秀的设计,将优秀的设计原则与优秀的观察能力结合起来是非常强大的工具。在《设计心理学》增订版里,诺曼博士增添了超过一半的内容,每章内容都有不同程度的修订和补充。特别是增加了两个全新的章节。即第六章“设计思维”和第七章“全球商业化中的设计”。在这两个章节里,诺曼博士从两个角度讨论了以人为本的设计、诺曼法则、设计面临的挑战、颠覆式创新与渐进式创新的优劣以及设计的未来。诺曼还在个人主页开设了Mooc课程,邀请业内专家逐章讲解本书内容。
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简笔画5000例,一本就够(缤纷涂色卷)
涂涂猫 试读
简笔画几乎是每个人孩提时代的回忆,画上几笔简单的线条,再涂上漂亮的颜色,一幅美丽的简笔画就完成了。这本《简笔画5000例,一本就够(缤纷涂色卷)》不仅讲解了简笔画的绘画技巧和上色方法,更将带领你再次体验简笔画的美妙。 本书首先介绍了绘制简笔画前需要准备的基本工具和基础的绘画方法;然后分别对人物、动物、植物、食物、生活用品、交通工具、风景和建筑进行了案例分析和讲解,不仅详细介绍了各个对象的绘画步骤和上色方法,还提供了大量的图片,非常便于使用者学习和参考;本书的末尾是简笔画的图集,其中的图片包罗万象,几乎囊括了从自然界到人类社会的各种事物。 本书非常适合少年儿童及简笔画爱好者学习和使用,也可供幼教工作者作为案头资料来收藏。我们相信,当你阅读这本书时,你一定可以在书中找到童年那单纯、美好的乐趣。
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配色设计速查手册
红糖美学 试读
配色是设计师、画师的技能,也是一部分新手设计师、画师的痛点。本书立足于设计行业和绘画行业,重点解决从业者和新手的配色难问题。 本书共十一章。第一章讲解色彩的基础知识;第二章到第八章讲解七大色系的配色方案,共78种颜色,每个色系的颜色都是按照由浅到深的方式排列;第九章讲解意象配色方案,共162种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、景观设计、园林设计、家居设计等;第十章讲解大自然配色方案,共52种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、城市设计、建筑设计、景观设计等;第十一章讲解流行风格配色方案,共20种,应用场景有平面设计、室内设计、产品设计、包装设计等。 本书适合设计师、画师阅读和参考。
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没有人是艺术家,也没有人不是艺术家
朱青生 试读
本书是部讲演录,也是著名艺术学家朱青生先生代表作。本书前十二章是1996年9月到1997年1月在北京大学所做的演讲,后七章则是1999年元旦在北京大学KKT小院所做的演讲与研讨记录。后将部分内容调整后,形成为本书整体框架。全书共分为六部分,第一部分导论,交代立论的前提。第二部分含第一到第四章,论述艺术与传统美术的分离。第三部分,论述现代艺术的功能。第四部分,论述现代艺术的性质。第五部分,论述现代艺术的方法,第六部分,论述现代艺术的目的。
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空间花艺:商业花艺与软装美陈设计
成都花艺设计小李哥 试读
空间花艺是一本讲解空间花艺的软装设计与参考指南。 作者小李哥在书中分享了他近三十年从业经验和对花艺空间设计的思考。全书共六个部分。第 一部分是认识空间花艺,包括空间花艺的概念和制作基本技法;第二部分讲解了空间花艺的色彩设计;第三部分讲解了空间花艺的设计原则;第四部分到第六部分分别讲解了宴会餐桌、宴会场景和商业软装三个方面的花艺设计案例和解析。全书共讲解了空间花艺的十大制作基本技法、六大设计原则和近50个精美案例解析。读者可以在享受视觉盛宴的同时,学习空间花艺的设计与制作。 空间花艺适合花艺师、陈列师、婚礼设计师、宴会设计师等相关从业人员,也适合作为相关教学机构的辅助教材。希望本书可以激发读者的设计灵感,拓宽读者的构思。
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掌控光线:商业人像摄影布光、实战与后期(全彩)
隋晓龙 试读
本书由资深商业人像摄影师隋晓龙执笔,从一线摄影师的角度出发,讲解商业时尚人像中常用的理论及技术,辅以大量案例讲解,并细致分析作品布光细节及后期处理技巧,让读者更为全面地接触并理解商业人像摄影,快速上手,并能运用于实践当中。 本书适合对商业、时尚人像摄影感兴趣的读者阅读参考。
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何为杰作(克拉克艺术史文集)
肯尼斯·克拉克 试读
每当我们对人类感到绝望时,只要想到那些艺术杰作,韦兹莱修道院或沙特尔大教堂,拉斐尔的《雅典学院》或提香的《神圣与世俗之爱》,我们就会对人性重燃信心。什么是杰作?杰作如何诞生?我们为什么至今仍要观看杰作? 在《何为杰作》中,艺术史大师肯尼斯·克拉克详细讲解几十幅艺术史上的油画杰作,高清大幅彩图引领读者重返人文艺术高光时刻。他认为,杰作来源于艺术家个人真实天才的创作,是记忆和情感的汇合,浸润于时代精神之中,又保持着与过去的深层关联。由此,社会、文化和科学的发展通过艺术杰作的传世得以记录和延续,闪耀着超越时空的人文之光。 书中收录克拉克的另一篇艺术评论名作《当艺术家老去》。什么是老年风格?当艺术家老去,他的创作会发生怎样的变化?时间在艺术家身上刻下痕迹,他则回报以伟大的杰作。